Reseña: Diabolus in musica (Vol. I)

Música, sexo y disciplina con algo de magia.


BÁSICO

Título: Diabolus in musica (I)
Editorial: Café con Leche
Autor: Kendall Frost

EDICIÓN

Formato: Tapa blanda
Nº de páginas: 228
Año de edición: 2017
Precio de compra: 16,90€
(puedes adquirirlo aquí)

PUNTUACIÓN: 3/5 



En el conservatorio Riverview el nivel de exigencia para con los alumnos es alto. Tanto, como severos los castigos para aquellos que no cumplen con las expectativas del centro.

Sin embargo, eso no impide que varios jóvenes músicos decidan cursar allí sus estudios. Y exponerse a los extraños sucesos que parecen tener lugar en tan prestigiosa institución.

Con esta interesante premisa empieza Diabolus in música, una saga de homoerotismo con toques fantásticos. En este primer tomo se compilan tres de las historias que la componen, publicadas previamente en digital por el sello Café con Leche.

Nos va la oscuridad: el grimdark no ha muerto


Lo dieron por muerto, pero lo cierto es que el grimdark nunca ha llegado a agonizar. Al público le siguen gustando los mundos oscuros y los personajes grises. O al menos eso es lo que nos dicen las tendencias actuales.

Reseña: El emperador goblin

No es fácil ser emperador cuando nadie cree en ti



BÁSICO

Título: El emperador goblin
Editorial: Alethé
Autor: Katherine Addison

EDICIÓN

Formato: Tapa blanda
Nº de páginas: 598
Año de edición: 2018
Precio de compra: 24,90€
(puedes adquirirlo aquí)

PUNTUACIÓN: 3/5 



En un imperio regido por la tradición y las apariencias todo parece estar cuidadosamente programado. No hay espacio para el imprevisto. 

Por ese motivo, que el cuarto hijo del emperador, quien fue desterrado siendo todavía un niño, ocupe el trono a la muerte de su padre es algo que descoloca a toda la corte élfica. Más todavía cuando este joven emperador no es ni siquiera un elfo de sangre pura, sino medio goblin.

Más o menos esta es la premisa con la que da inicio la historia concebida por Katherine Addison. Un argumento que, a decir verdad, no brilla por su originalidad.

Sin embargo, esta historia cuenta con ciertas singularidades que la convierten en una recomendable lectura para cualquier amante de la fantasía cortesana.

Cosas que pasaban en la Edad Moderna: Diglosia


¿Saben aquell que diu que iban dos hablando y a uno lo obligaron a cambiar de idioma al entrar en la Administración?

Pues más o menos eso es la diglosia. Un concepto interesante pero que pocas veces se explora en la literatura de género. Y mira que tiene chicha...

De hecho, tiene tanta miga que con él inauguramos esta nueva sección del blog, en la que pretendo amortizar mi máster en Historia Moderna hablando de temas poco conocidos de los que se podría sacar jugo en las novelas de fantasía y ciencia ficción.

¿Vamos al lío?

Reseña: Spiderlight

Una patada a todos los tópicos de la fantasía.




BÁSICO

Título: Spiderlight
Editorial: Alethé
Autor: Adrian Tchaikovsky

EDICIÓN

Formato: Tapa blanda
Nº de páginas: 326
Año de edición: 2019
Precio de compra: 20,90€
(puedes adquirirlo aquí)

PUNTUACIÓN: 4/5 





El sello Alethé apuesta por la espada y brujería trayéndonos Spiderlight. Esta novela autoconclusiva es la segunda obra de Adrian Tchaikovsky que se traduce en nuestro país. 

Aunque espero de corazón que no sea la última, porque leer a este caballero es una delicia. En más de un sentido.

¿Por qué escribir en catalán?


Nunca pensé que la elección de idioma en el que escribir una historia fuera a generar tantas reacciones. Se nota que soy un claro ejemplo de somiatruites.

El post de hoy me descoloca el calendario de publicaciones, pero considero importante hablar sobre el tema. Entre otras cosas porque parece que la cuestión despierta interés y porque llevo varios días dándole vueltas al asunto.

Así que, después de mucha jaqueca y reflexión, hoy vengo a hablaros de por qué escribir (o no) en catalán siendo bilingue. Y de paso a regalaros una lista de bellísimas palabras malsonantes e intraducibles en este idioma* que podéis usar libremente bajo vuestra responsabilidad.


* Tenéis en la parte de abajo del post la lista con sus equivalentes en castellano ;)

Un año con Bullet Journal


El fin del periodo estival marca el principio del nuevo año. Y con él, llegan los nuevos proyectos y objetivos.

Por ejemplo, yo me he marcado como meta reducir el volumen de publicaciones en el blog a dos al mes. Entre otras cosas porque muchos de mis artículos y reseñas ya se publican regularmente en la web de Windumanoth.

Bueno, eso y añadir secciones nuevas al blog. Para traeros más grimdark y historia. Seh, es contradictorio lo de reducir añadiendo. En mi cabeza todo tiene sentido, en serio. No me juzguéis. A fin de cuentas yo siempre he sido un agente del Caos.

Muestra de ello es que marco el principio del año donde me da la real gana. Y sí, ya tengo claro que según dicen el año empieza el uno de enero. Pero también es bastante claro que la realidad es que el año se inicia en septiembre, con el regreso a la rutina.

Una rutina que, al menos para mí, resulta menos angustiosa gracias a la técnica del Bullet Journal.

Cerrado por vacaciones



Así es. Como en años anteriores, durante los meses estivales el blog queda cerrado desde el 1 de julio hasta el 10 de septiembre.

De las redes a la calle: reivindicaciones y charlas


Lo que pasa en Twitter no es la vida real. Por suerte o por desgracia, según se mire. Pero eso no significa que lo que tiene lugar en redes no pueda incidir en la realidad.

Si las novelas de ficción de Pratchett rompen el tejido entre fantasía y realidad, como explico en el último número de Windumanoth, ¿por qué no iban a hacer lo mismo las reivindicaciones del mundo literario?

Reseña: Empotradoras

Una dimensión completamente nueva del sexo



BÁSICO

Título: Empotradoras
Editorial: Autopublicado
Autor: V.V. A.A.

EDICIÓN

Formato: Tapa blanda
Nº de páginas: 297
Año de edición: 2019
Precio de compra: 17,50€
(puedes adquirirlo aquí)

PUNTUACIÓN: 5/5 



Empezamos con las entradas vinculadas al #LeeOrgullo. ¿Y qué mejor modo de hacerlo que reseñando esta antología en la que tuve el honor de trabajar junto a Virginia Buedo para convertirla en una realidad?

Hay un gay en mi libro (II)


Como lo prometido es deuda, aquí os traigo la segunda parte del post dedicado a repasar los ilustres no heteros que pueblan la historia de la literatura de género.

Pero en este caso, en lugar de dar un repaso histórico, nos vamos a centrar en la literatura de género moderna. La del siglo XX y XXI. ¿Vamos al lío?

Hay un gay en mi libro


Hijos míos, siento ser yo quien os lo diga, pero el mundo no es heteronormativo. De hecho, no lo ha sido nunca, por mucho que el cine y la televisión se hayan esforzado en hacernos creer tal cosa.

Tras demasiado tiempo de ninguneo, el colectivo lgtbi+ reclama su legítimo espacio. Tanto en la sociedad como dentro de las actividades de ocio. Y le pese a quien le pese, van a conquistarlo. 

La literatura es una de esas ventanas a la normalización. Pero con odiosa frecuencia, cuando uno busca lecturas con protagonismo lgtbi+ parece que tenga que conformarse con historias que reflexionen exclusivamente sobre el tema.

¿Es que no hay lesbianas en la ciencia ficción? ¿Acaso no existen gays o bisexuales en la fantasía?

La respuesta es que sí. Y de hecho, han estado allí desde siempre. Así que si os apetece un viaje por la historia de varios de los no heteros más atractivos de la literatura de género, id a por unas palomitas y disfrutad de la lectura.

Nos sumamos al #LeeOrgullo



Junio está a la vuelta de la esquina y empieza la iniciativa #LeeOrgullo. Puede que muchos ya sepáis lo que es, pero para quienes no hayáis oído hablar de ella, aquí va un post explicativo con varios recursos por si os animáis a participar.



¿Qué es el #LeeOrgullo?

Esta es una iniciativa que busca visibilizar las obras escritas por autores que formen parte del colectivo lgtbi+ o aquellas que versen sobre esta temática.

Históricamente, la comunidad ha sufrido muchos episodios de discriminación y violencia. De hecho, la diversidad de género y sexual es aún delito en numerosos países del mundo.

Y no hace falta salir de España para ser consciente de los no pocos ataques y vejaciones que sufren los miembros del colectivo desde su más tierna infancia. Se ve que el siglo XXI solo lo hemos alcanzado en progreso tecnológico...

Así pues aprovechando que este mes de junio se cumplen los 50 años de los disturbios de Stonewall, se ha lanzado esta iniciativa que pretende repertirse anualmente en los años siguientes.

Por si queréis ampliar información al respecto, os adjunto el manifiesto de la iniciativa. Y os animo a uniros, cosa que en este blog haremos ^^



¿Cómo participar?

Tomar parte en esta iniciativa es muy sencillo. De hecho, basta con tener la voluntad de hacerlo, pues es una iniciativa abierta a todo el mundo, sean o no parte del colectivo lgtbi+

Existen diversos modos de participar, algunas de esas iniciativas podréis encontrarlas con el hashtag #LeeOrgullo, pero principalmente consiste en leer y compartir material entorno a la lectura de temática lgtbi+ o de autores que pertenezcan a dicho colectivo.

Si tenéis un blog, es un momento muy oportuno para escribir post y artículos sobre esta temática. O para entrevistar a vuestros autores preferidos.



Pero si lo que buscáis es participar como simples lectores, permitidme de que os haga una recomendación:

La antología #Empotradoras es una muy buena apuesta para apoyar a autores lgtbi y leer sobre una dimensión completamente nueva del sexo, diverso y consentido. Y encima está ilustrada por Gemma Martínez.

Además, podéis adquirir la antología desde este mismo blog haciendo clic a este enlace ^^

Y si queréis hacerme aún más feliz, también esta iniciativa es un buen momento para leer Sorgina, una novelita muy corta publicada con Ronin Literario y protagonizada por Paloma, una verdadera lesbian warrior que cautivó a El Constructor de Mundos.

O si buscáis algo más breve, os recuerdo que tenéis en Lektu totalmente gratuito el relato Abórdame, descrito por algunos de mis lectores como porno pirata marica.


Como veis, opciones hay muchas. Lo único imprescindible para el LeeOrgullo es estar concienciado y querer hacer oír las voces de quienes por tanto tiempo han sido silenciados.


¡Nos leemos! ^^



Reseña: Ayantek

Sin dinero, solo eres comida para zamuris



BÁSICO

Título: Ayantek
Editorial: Insólita Editorial
Autor: Miriam Jiménez Iriarte

EDICIÓN

Formato: Tapa blanda
Nº de páginas: 416
Año de edición: 2019
Precio de compra: 19€
(puedes adquirirlo aquí)

PUNTUACIÓN: 4/5 



Existen novelas complejas, difíciles de encasillar y más aún de describir. Ayantek, la primera novela de Miriam Jiménez Iriarte, encaja a la perfección dentro de este grupo.

Publicada por Insólita, es esta la primera incursión de la ganadora del I Premio Ripley en la ficción larga. Aunque esperemos que no sea la última, pues es innegable el talento que Miriam posee para crear mundos tan verosímiles como terribles.

¿Por qué nos gusta el worldbuilding?


Nada le gusta más a un lector que bucear en una buena historia. Y más cuando esta sucede en un mundo nuevo y desconocido.

Da igual si se trata de un universo inventando o de una alteración en nuestro mundo. Si existe una brecha por la que asomarse a otra realidad nos lanzamos de cabeza.

¿Por qué pasa esto? ¿Qué fuerza cósmica nos empuja a investigar como exploradores del siglo XIX esos lugares y sus particularidades?

Explicación tiene. Pero si queréis saber cuál es, tenéis que quedaros leyendo hasta el final ;)

Podcast contra el bloqueo lector


A veces no leer no apetece. Y no pasa absolutamente nada. Hay etapas de nuestra vida en las que abrir un libro nos cuesta o no nos produce satisfacción.

Cuando eso ocurre, algunas personas se sienten mal con ellas mismas. Creen que no se están esforzando o que se han vuelto perezosos.

Mentira cochina todo. Simplemente es una fase de bloqueo lector. Y tarde o temprano acabará por dejarte tranquilo.

Pero si mientras dura no quieres desconectar de la comunidad lectora, existe una solución. ¿Has oído hablar de los podcast?

Reseña: El Arcano y el Jilguero (+ análisis)

¿Elegir el mal menor te hace un monstruo?



BÁSICO

Título: El Arcano y el Jilguero
Editorial: Ediciones El Transbordador
Autor: Ferran Varela

EDICIÓN

Formato: Rústica con solapas
Nº de páginas: 374
Año de edición: 2019
Precio de compra: 23€
(puedes adquirirlo aquí)

PUNTUACIÓN: 4/5 



Ferran Varela sigue apostando por la fantasía oscura. Tras el éxito de la breve pero intensa La danza del gohut, vuelve a la carga con su primera novela extensa, El Arcano y el Jilguero, editada también por Ediciones El Transbordador.

Mundo real y mundo inventado en la literatura de género


Más allá de la dicotomía entre ciencia ficción y fantasía existe otra gran división dentro de la literatura de género. Y guarda relación con el lugar donde suceden las historias.

Se dice que escribir es el arte de crear y de transformar. A raíz de eso existen dos modos de desarrollar una novela: hacerlo en un mundo inventado o en nuestra realidad.

Cada una de estas opciones se ajusta a un modelo de lector distinto. Así que no sabes cuál es el tuyo te recomiendo seguir leyendo ^^

Yo antes leía más...


Pues eso. Yo antes leía más. Devoraba los libros por parejas y tríos. Leía con el café de la mañana y me quedaba hasta las tantas de la madrugada con la luz de mesa.

Pero ahora levanto la cabeza y compruebo con asombro que he pasado de los cincuenta títulos anuales a poco más de veinte lecturas. Y me da en la nariz que esto no solo me ocurre a mí.

¿Me acompañáis a investigar este raro misterio de la deflación lectora?

Choque de opuestos: ¿las corrientes literarias se siguen peleando?


A los escritores nos gusta imitar la idea romántica de la guerra de bandos. No afianzamos a uno y luchamos a muerte por defenderlo. 

Y para dejar claro que es mucho mejor que las corrientes que siguen otros. Porque si otra cosa se nos da bien es creernos mejor que nadie, ¿verdad? Es un vicio común.

Bueno, podéis ir dándole pasaporte a esa idea de que sois innovadores, originales y rompedores. Unos verdaderos enfants terribles.

No es por nada, pero eso de entrar al trapo entre corrientes opuestas en la literatura es viejo como el andar para adelante. Y hoy sabremos por qué.

Trabajar personajes desde el terreno: un caso práctico


Escribir personajes realistas nunca es fácil. De hecho, elaborar personajes no es nunca un trabajo sencillo. Ni siquiera si has creado antes una buena ficha.

Para ayudarnos a conectar y conocer a nuestra criaturas existen muchas técnicas. Unas de las más recientes es someterlos a la intensa entrevista propuesta por Javier Miró.

Sin embargo, hay momentos en que ninguna técnica funciona. Y ese personaje que te hablaba con tanta fluidez se queda de repente mudo y silencioso. ¿Qué hacer cuando ocurre esto?

Pues aplicar el refranero: si la montaña no va a Mahoma, Mahoma irá a la montaña. 

O dicho de otra manera. Si tu personaje se niega a hablar contigo tendrás que ser tú quien vaya a buscarle. Te tocará trabajar un personaje desde el terreno.

A continuación os explico cómo carallo se hace eso con un caso práctico. ¿Os apetece daros una vuelta por el Norte de España? Pues id a por papel y lápiz, que nos vamos ^^

Reseña: La danza del gohut

No confundas no tener cadenas con ser libre.



BÁSICO

Título: La danza del gohut
Editorial: Ediciones El Transbordador
Autor: Ferran Varela

EDICIÓN

Formato: Tapa blanda
Nº de páginas: 116
Año de edición: 2018
Precio de compra: 14€
(puedes adquirirlo aquí)

PUNTUACIÓN: 5/5 



Una de las últimas apuesta de Ediciones El Transbordador es el joven Ferran Varela, cuya presencia ya ha sido confirmada en el Celsius 2019.

Autor de numerosos relatos, el pasado septiembre dio el salto a la novela corta con La danza del gohut, una breve pero intensa historia de fantasía oscura.

El Efecto Rashomon


Hoy empiezo con una confesión: a mí las series policíacas me aburren mortalmente. Los libros no tanto, he disfrutado mucho con Agatha Christie. Pero las series...

Para mí son causa de sopor. Y no lo digo porque me parezcan todas iguales (que también). Ni por esa manía insufrible de meter subtrama romántica (que es un horror).

Lo digo porque la narrativa suele ser lineal. Del punto A al punto B sin jugar con nada. Eso es un verdadero desperdicio y algo que convendría evitar en las historias de cualquier género.

Así que, como el misterio y los giros de guión no son únicamente potestad de las novelas de intriga aquí vengo a ofrecer unos truquitos para hacer de la estructura narrativa algo más interesante.

Pero no me deis las gracias a mí, sino al Maestro Akira Kurosawa y a su película, Rashomon.

El arte de la churrería


Las churrerías son aquel comercio que te salva la vida tras una noche de farra. Y también el templo de los amantes de una taza de chocolate caliente. Porque comerlo solo es de sosos, que lo sepáis.

A todos nos encanta mojar el churro (en el chocolate, pervertidos). Por ese motivo en las churrerías producen sus deliciosas pastas a quilos y las venden al peso.

No hay nada malo en ello. Ahora bien, cuando trasladamos este sistema a la literatura...

Reseña: El misterio de la gruta amarilla

Un recorrido por el Japón de la Edad Moderna.



BÁSICO

Título: El misterio de la gruta amarilla
Editorial: Quaterni
Autor: Carlos Bassas del Rey

EDICIÓN

Formato: Tapa blanda
Nº de páginas: 304
Año de edición: 2015
Precio de compra: 19,50€
(puedes adquirirlo aquí)

PUNTUACIÓN: 4/5 



El Japón del Periodo Tokugawa es un escenario que despierta pasión en Occidente. El país del sol naciente causa fascinación en público bien diverso. 

Y cuando este se mezcla con un delicioso toque sobrenatural no es de extrañar que sean pocos los lectores de género que se resisten a explorarlo.

Este es el caso de El misterio de la gruta amarilla, una novela de aventuras ambientada en Japón entorno al año 1604, obra de una de las plumas más reputadas en este campo.

Carlos Bassas del Rey es maestro de la katana y un de los tres autores participantes en la antología El hombre sin nombre, un homenaje a la obra de Akira Kurosawa. Pocos escritores conocen tan bien la historia de Japón como él.



Esto es visible en la precisión con la que el autor logra ponernos en contexto a lo largo de la novela, ofreciéndonos los datos necesarios para comprender los entresijos del Japón del principios del siglo XVII.

Esta novela es la continuación de las aventuras del joven Aki, iniciadas en Aki y el misterio de los cerezos. En ella, nos encontramos con un protagonista curtido por los hechos anteriores y que cada vez está más cerca de dejar atrás su niñez.

Pese a tratarse de la segunda parte de una trilogía esta novela puede ser leída de forma independiente gracias a las pinceladas sobre el pasado de Aki que se nos van presentando por boca de otros personajes.

Además, el lector cuanta con un índice de personajes, tanto históricos como fictícios, que lo ayudan a situarse sin problemas a lo largo de la novela.

En esta ocasión, el joven aprendiz y su amigo Ichiro acompañan al anciano maestro Miyamoto hasta la capital, Edo. Allí reciben un encargo muy especial: deben investigar la extraña desaparición de Kido Hanshichi, el cazador de yokais (demonios).

La historia se desarrolla como una mezcla bien calibrada de novela de misterio con un marcado toque sobrenatural. Con todo, la proximidad de de Aki así como los debates morales que el personaje plantea convierten a la trilogía de Carlos Bassas en una muy buena historia para el público joven.

Sin embargo, el uso frecuente de vocablos nipones entorpece el ritmo de lectura, obligando al lector poco avezado en el rico lenguaje japonés a echar un vistazo al glosario incluido al final de la novela.


Piense que es una opción para aprender japonés, lector-sama

Pese a ello, El misterio de la gruta amarilla cuenta con suficientes ingredientes como para seducir a un amplio espectro de lectores.

Si te gusta la historia del Japón o disfrutas con las novelas de misterio con toque sobrenatural yo no dejaría perder la ocasión de disfrutar de la obra de Carlos Bassas.


¡Nos leemos! ^^